La professeure bosniaque Nejra Turčinović retourne à sa passion d’antan : illustrer les livres comiques pour enfants

Les bandes dessinées et illustrations sont une forme d’expression artistique alliant humour, critique culturelle et imagination.

Initialement publié le Global Voices en Français

« Maintenant, je vais te dessiner! » — un auto portrait . Photo prise par Art of Nejra Turcinovic sur Facebook avec l’accord de l’auteur.

Cet article d’Elma Hasanspahić a été publié pour la première fois sur Balkan Diskurs le 13 février 2026. Une nouvelle version est rééditée sur Global Voices dans le cadre d’un accord de partenariat de contenu avec le Post-Conflict Research Center (PCRC).

La flamme de la professeure bosniaque Nejra Turčinović pour le dessin remonte à sa jeunesse. Elle s’est depuis tournée vers la bande dessinée et les illustrations comme mode d’expression artistique, associant humour, critique culturelle et imaginaire pour convoyer ses messages vers son public cible préféré — les enfants. Ayant illustré plus d’une vingtaine de livres pour enfants pour le marché local et international, son style unique d’illustration est devenu si populaire qu’il est maintenant immédiatement reconnaissable.

Durant son enfance, Turčinović lisait tous les livres illustrés lui tombant sur la main. Ses préférés étaient ceux des collections Bambi et Vjeverica — des marques sous lesquelles certaines séries de livres illustrés étaient publiés dans l’ancienne Yougoslavie — et qu’elle collectionne encore aujourd’hui.

Couverture de plusieurs livres pour enfants de la collection the « Biblioteka Bambi », par Oslobođenje de Sarajevo (la rangée supérieure présente des ouvrages de O. Župančić, D. Maksimović, A. Stevenson, D. Šćekić), et de la collection « Biblioteka Vjerverica » , par Mladost de Zagreb (la basse rangée présente de V. Colin, M. Aymé, H. Lofting, M. Lovrak), publiée en Yougoslavie des années 1950 aux années 1990. Collage par Global Voices à partir des photos du domaine public, usage équitable.

« Je pense que nous devrions offrir aux enfants autant d’illustrations que possible, y compris des dessins neufs faits à la main, leur montrant ainsi des perspectives différentes sur les contes de fées et les histoires susceptibles de les motiver à dessiner et réussir, » disait Turčinović.

Caricature et illustration

Les premières caricatures sont apparues au 16e siècle en Italie et elles sont devenues populaires en France et en Angleterre. Elles étaient souvent insérées dans la presse écrite , où elles servaient de moyens d’expression politique, de satire, et de divertissement. À travers des portraits déformés et des scènes humoristiques, les dessinateurs pouvaient critiquer les dirigeants politiques, les autorités et les normes sociales. À cette époque, les dessinateurs risquaient souvent d’être persécutés pour leurs créations controversées.

L’illustration est une forme d’art encore plus ancienne, utilisée pour raconter des histoires visuelles dans des livres, des articles, des publicités et d’autres médias. Le rôle clé qu’elle joue dans l’enrichissement des textes, nous aide à mieux comprendre les personnages, les événements et les décors des histoires.

Dans les livres pour enfants, les illustrations constituent souvent le principal vecteur narratif, créant un lien entre le texte et les jeunes lecteurs. Les illustrations peuvent créer un lien émotionnel avec le public, en facilitant la transmission d’ informations complexes et en enrichissant l’expérience visuelle , quand elles sont utilisées dans d’autres médias, notamment les bandes dessinées, les romans graphiques et les publicités.

Illustrations humoristiques et informatives

Titulaire d’une maîtrise en génie civil et travaillant comme enseignante au lycée et assistante à l’université, Turčinović se consacre aussi avec passion à ses loisirs. Elle collectionne les illustrations, mais son plus grand plaisir est de dessiner elle-même, dans des carnets de croquis, sur du papier et du carton.

En plus des livres pour enfants, elle crée des illustrations sur de petites cartes de vœux , qu’elle décrit comme « des illustrations principalement humoristiques contenant des messages subtils ». Elle conçoit aussi des réalisations personnalisées dans son « style bande dessinée »

« Qui est cette vedette » — une phrase tirée d’une chanson célèbre de Zdravko Čolić, avec caricature. Photo prise par Art of Nejra Turcinovic sur Facebook, avec l’accord de l’auteur.

« Je recommanderais sans hésiter aux gens d’éviter de se consacrer à une seule chose, » expliqua Turčinović. « La situation dans le pays n’est pas un conte de fées et nécessite de naviguer entre plusieurs champs de bataille différents ». N’abandonnez surtout pas vos rêves et essayez de ne jamais vous laisser aller au désespoir, car je crois que lorsqu’une personne n’est plus motivée, tout perd son sens.

Durant ses études, Turčinović n’accordait pas au dessin autant d’importance que maintenant . Cependant, après avoir assisté à une rencontre avec les artistes renommés Sabina et Cvjetković, Zdravko Cvjetković, elle a pris conscience du potentiel inhérent aux illustrations, les considérant comme « de la matière première pour de grandes réalisations ». Cette expérience a réveillé sa passion latente pour le dessin, après quoi elle a déclaré : « Il n’a pas été difficile de renouer avec mon ancien amour.»

Aujourd’hui, elle dessine pratiquement tous les jours. « En tant que professeure de lycée et assistante universitaire, le dessin est ma source de relaxation », explique Turčinović. « C’est une forme de médiation thérapeutique me permettant d’échapper à la réalité. C’est mon univers à moi, où je peux être seule et vivre une catharsis et atteindre le nirvana, où je trouve des idées et des solutions à mes questions et dilemmes personnels.

Caricatures autoportraits de Nejra Turčinović. En bas, on peut lire, « J’ai perdu un demi-point et Délais, délais, délais ». Photo tirée de la page Facebook de Art of Nejra Turcinovic avec son autorisation.

« C’est mon rêve, et je suis déjà devenue assez connue pour mon style », a confié Turčinović. « Je peux affirmer que c’est le désir et l’objectif de tout illustrateur et dessinateur : être reconnu par ses œuvres.»